Ускоряем работу в DAW шаблонами

Содержание:

• Этапы составления шаблона
• И снова о хоткеях

В работе с DAW неизбежны рутинные действия — выставить темп, инструменты и обработку, назначить маршрутизацию каналов, разметить форму внутри проекта.

Хочется, чтобы подобные технические действия занимали меньше времени, а работа над треком шла быстрее.

Ускорить работу можно и нужно «горячими клавишами». И лучше начать их запоминать с первого своего дня в программе. Но одними хоткеями не обойтись. Что действительно поможет быстро переходить к сочинению треков — шаблоны проекта (templates), в которых будет заранее сделаны все рутинные этапы работы.

В шаблонах вы заранее создадите необходимое количество каналов и назначите нужные инструменты обработки, разметите форму трека и сохраните все те действия, которые обычно приходится совершать с нуля в пустом проекте.

Примеры даны на основе интерфейса Ableton Live. Во всех остальных DAW принцип тот же — все различия заключаются только в графике.

Этапы составления шаблона

0. Стоит определиться с типажом трека, под который вы будете делать шаблон.

Предлагаем отталкиваться от музыкальной формы — из скольких частей трек должен состоять.

1. Грубо говоря, проект состоит из аудио- и midi-дорожек. В рамках шаблона нужно понять, сколько дорожек обычно требуется для трека. Здесь же стоит подумать, какие виртуальные инструменты вы используете чаще всего: midi-инструменты наподобие арпеджиаторов, компрессоры, эквалайзеры.

2. Используйте логику в нумерации треков и назначении цветов. Именовать дорожки нужно так, чтобы в любой момент времени понимать, над чем вы трудитесь.

Большинство программ присваивает наименования дорожкам автоматически, в духе Audio 1, 2, 3 или MIDI 1, 2, 3, а это рано или поздно приведет к путанице (попробуйте в конце трекинга сходу вспомнить, что у вас записано в Audio 1). Лучше сразу называть дорожку так, чтобы понимать — какая партия и для чего на ней будет записана.

Например: вы в больших количествах используете синтезаторы. Попробуйте присвоить им такие имена: Synth Lead; Synth variation и так далее. Придумайте, каким цветом какую категорию инструментов вы будете обозначать: фиолетовый для клавиш, серый для ударных и так далее.

3. Располагайте инструменты на каналах грамотно.

Советуем каждый раз назначать одни и те же группы инструментов на те же каналы. Например, пусть каналы 1-5 отвечают за вокальные партии; каналы 6-10 — за гитары, и так далее. Возьмите в привычку использовать одну цветовую схему и один способ расположения инструментов на панели инструментов, и вы очень скоро заметите, как быстро станете ориентироваться в проекте.

4. Добавьте специализированные эффекты на каналы записи.

Определитесь, какие эффекты вы будете использовать при записи внешних инструментов. Допустим, при записи гитары может потребоваться компрессор, экспандер, лимитер и эмулятор усиления. К шаблону для записи вокала логично добавить эквалайзер, компрессор и эксайтер; на бас-гитару можно назначить эквалайзер, эмулятор басового усиления, гейт и компрессор, а для барабанов — эквалайзер, компрессор и лимитер.

5. Вставьте готовые типовые фразы в midi-каналы.

Если вы сочиняете танцевальную музыку, загрузите в шаблон MIDI-фразы, которые далее сможете обработать плагинами или семплами, например бочку четвертями или основную партию хэта на слабую долю. Так вы сразу получите ритмическую сетку.

6. Расположите инструмент по группам.

Чтобы внести изменения в определенные секции песни, — скажем, барабанов, вокала или гитар, — распределите их по группам на микшере. Это можно сделать заранее на стадии шаблона.

7. Приведите в порядок каталог аудиофайлов.

Все семплы нужно хранить в доступном месте на диске, чтобы не приходилось переворачивать груды папок и подкатегорий. По аналогии, полезно иметь под рукой шаблон, в который заранее загружены наиболее используемые биты, лупы и вокальные фразы.

8. Сохраните удачные настройки.

Бывает, что после долгих мучений наконец рождается тот самый звук, который вы долго искали. Лучше сохранить его в шаблон и использовать в других проектах. Современные DAW позволяют сохранять собственные настройки внутренних инструментов и применять их в других проектах.

9. Создайте шаблон аранжировки.

В самом начале о предполагаемой форме трека вы думали не просто так. Вы уже привели в порядок, инструменты, эффекты, каналы, цветовую схему, семплы. Теперь стоит взглянуть на все с высоты. Выделите цветом форму песни, с обозначением куплетов, проведений и припевов. Еще лучше сразу указывать количество тактов.

Принцип метода шаблонов такой: если что-то вам однажды пришлось сделать в рамках одной песни, то велика вероятность, придется сделать и в другой. А если сохранить проделанное, вы сможете сэкономить время и полностью сосредоточиться на новых задумках.

И снова о хоткеях

Сочетания клавиш делают работу в DAW плавной и быстрой. А чем быстрее и плавнее идет работа с функциями программы, тем медленнее вы устаете. Если какое-либо сочетание забылось, подсмотреть можно по этим ссылкам:

• Reason Studios Reason
• Steinberg Cubase
• Ableton Live
• Bitwig Studio
• Motu Digital Performer
• Image Line FL Studio
• Presonus Studio One
• Avid Pro Tools
• Cockos Reaper